01
カメラは、
ずっと前から
暗い部屋（＝カメラ・オブスクラ）の壁に小さな穴をあけると、外の景色が壁に映る——上下さかさまに。この現象は千年以上も前から知られ、画家が下絵をとる道具にも使われた。「カメラ」はずっと昔からあった。ボタンで、穴をあけてみよう。
暗い箱。まだ、穴は閉じている。
02
光を、
止める
映った光を、消えないように残すには？ フランスのニエプスは、光で硬くなる物質（アスファルト＝瀝青）を塗った板をカメラに入れ、何時間も露光した。こうして残った《ル・グラの窓からの眺め》（1826〜27年ごろ）が、現存する世界最古のカメラ写真だ。ボタンで、露光してみよう。
まだ、板は暗いまま。
03
潜像を、
現像する
1839年、ダゲールが発表した〈ダゲレオタイプ〉が、世界を変えた。銀を塗った板に短く露光すると、まだ目に見えない像（＝潜像）が生まれる。それを水銀の蒸気にあてると、鏡のように精緻な写真が浮かび上がる——この操作が〈現像〉だ。銀板をタップして、現像してみよう。
latent — 潜像：いま銀板には、見えない像が眠っている。
04
1枚きり、から、
何枚でも
ダゲレオタイプは美しいが、世界にたった1枚——鏡像で、複製できない。同じ1839年、イギリスのタルボットは明暗が反転したネガを発明した。ネガがあれば、そこから何枚でも焼き増しできる。ボタンで、ネガから焼いてみよう。
世界に1枚・鏡像・複製できない
1枚のネガから、何枚でも
左は1枚きり。右は……？
05
絵は、
自由になった
「そっくりに写す」仕事を写真が引き受けると、絵画は別の道へ歩き出す——見た印象、光、心の中。印象派から抽象へ。写真は絵を追いつめたのではなく、解き放った。最後に、ひとつクイズを。
世界最古の写真《ル・グラの窓からの眺め》。
露光にかかった時間は？
3つから選んでみよう。
現実が、そのまま、
— 手で摺る複製の果てに、光そのものが像を写しとる複製が生まれた。ここから、絵と写真は別々の道を歩き出す。
像になった。
文字を複製した活版、色のついた絵を複製した浮世絵——回廊の「複製」の糸は、ここで現実そのものにたどり着いた。 そして写真は、精緻だが1枚きりのダゲレオタイプと、何枚でも焼けるネガに分かれ、後者が今のフィルム・デジタル写真へ続く。 写真が「写す」仕事を担うと、絵画は印象や抽象へ自由になった。 次は〈ポスターの100年〉で、複製された絵と写真が、近代のまちへ飛び出していく。
※《ル・グラの窓からの眺め》の制作年（1826〜27年ごろ）と露光時間（何時間もの長時間／一説に数日）は諸説あり、本室では通説の範囲でヘッジして記述。「写真の登場で絵画は死んだ」といった劇的な逸話は帰属が不確かなため採用しない。図版は実物写真1点（The Met・CC0）＋自作SVG。全主張の台帳は museum/SOURCES.md（Room M5）。